Tuy có nguồn gốc từ trung quốc nhưng tranh thủy mặc dần trở thành loại tranh được yêu thích bởi nhiều họa sĩ Nhật Bản. Chỉ sử dụng mực mài và giấy gió người họa sĩ đã có thể thỏa mái sáng tác các tác phẩm nghệ thuật tuyệt đẹp. Có rất nhiều họa sĩ người Nhật Bản sử dụng kỹ thuật vẽ tranh điêu luyện của mình đã tạo ra những bức tranh thủy mặc nổi tiếng thế giới, chúng ta cùng tìm hiểu về những tác phẩm này trong bài viết dưới đây.

Mục lục bài viết

Đôi nét về nghệ thuật vẽ tranh thủy mặc nhật bản

Có nguồn gốc từ dòng tranh thủy mặc Trung Quốc từ thời nhà Đường được du nhập vào Nhật Bản vào thời Mạc Phủ Kamakura (1185 – 1333). Tranh thủy mặc Nhật Bản còn gọi là Sumi-e hay là Suibokuga có thể được vẽ bằng loại mực tàu đen trắng thông thường hoặc pha một chút màu được triết xuất hoàn toàn tự nhiên.

Vào thời điểm đó nghệ thuật vẽ tranh thủy mặc đại diện cho tư tưởng thiền (zen) đang rất thịnh hành tại Nhật Bản thời điểm bấy giờ. Các bức tranh thời điểm đầu này chủ yếu hướng tới thế giới nội tâm và thân thánh với các bức vẽ đơn giản nhưng hàm chứa nhiều ý nghĩa của tư tưởng zen. Tuy nhiên, Sự xuất hiện của họa sĩ Sesshu trong thời kỳ Muromachi đã thay đổi hoàn toàn trào lưu vẽ tranh thủy mặc với sự xuất hiện của các bức tranh phong cảnh thiên nhiên và tả thực.

3 họa sĩ vẽ tranh thủy mặc nổi tiếng nhất ở Nhật Bản

Khi nhắc về tranh thủy mặc nhật bản chắc chắn không thể nhắc đến 3 nhân vật lớn có sức ảnh hưởng tới toàn bộ nền hội họa vẽ tranh mực tàu của Nhật Bản. Đây là những họa sĩ có công đầu trong việc đưa và truyền bá nghệ thuật vẽ tranh thủy mặc tới với đông đảo người yêu tranh và các nhà làm nghệ thuật.

Họa sĩ Sesshu người dẫn đầu thế giới tranh mực trong thời kỳ Muromachi. Ông là người đầu tiên và duy nhất được đào tạo vẽ tranh thủy mặc chính thống vào triều đại nhà Minh tại Trung Quốc. Sau đó thành lập nghệ thuật vẽ tranh mực tàu của riêng Nhật Bản sau khi trở về nước. Sáu bức tranh nổi tiếng của Sesshu đã được công nhận là bảo vật quốc gia và nhận được nhiều tán dương của các họa sĩ đương đại.

Họa sĩ Muqi người có sức ảnh hướng lớn nhất đến các họa sĩ vẽ tranh thủy mặc Nhật Bản thời kỳ Muromachi. Hầu hết các tác phẩm của Muqi tồn tại ở Nhật Bản và được coi là bảo vật quốc gia và tài sản văn hóa quan trọng.

Họa sĩ Kano Tanyu được các vị tướng quân, hoàng đế và các chính trị gia lớn yêu quý và tán thưởng là một họa sĩ thiên tài trở thành họa sĩ cho Mạc phủ Edo khi mới 16 tuổi. Kỹ thuật vẽ tranh của Kano Tanyu vô cùng điêu luyện với các nét vẽ sinh động, có hồn.

10 bức tranh thủy mặc nhật bản đẹp nhất

Các tác phẩm tranh thủy mặc Nhật Bản dưới đây đều được xem như một bảo vật quốc gia và tài sản văn hóa quan trọng được lưu trữ trong những viện bảo tàng văn hóa lớn của xứ sở hoa anh đào. Ngoài được công nhận ở trong nước chúng còn được cộng đồng hội họa thế giới đánh giá cao và có nhiều đóng góp trong lịch sử phát triển hội họa thế giới.